Πολεμώντας τον κομμουνισμό με μια κάμερα

  • Δημοσιεύτηκε: 26 Αύγουστος 2010

    Κλείνουν φέτος 61 χρόνια από το τέλος του Αντισυμμοριακού Αγώνα (1946-1949), με την νίκη επί του «Δημοκρατικού Στρατού» και των συμμοριτών του ΣΝΟΦ. Ενός αγώνα που δεν δικαιώθηκε ποτέ, καθώς μεταπολεμικά, και κυρίως μεταπολιτευτικά, η Αριστερά κυριάρχησε στον κόσμο των ιδεών και των τεχνών. Εμείς κόντρα σε αυτό το ρεύμα, ετοιμάσαμε μία λίστα με τις καλύτερες ταινίες του διεθνούς κινηματογράφου, που άσκησαν κριτική στον κομμουνισμό.

     

    Ο οσκαρικός αντικομμουνισμός

    «Αντικομμουνιστική Τέχνη εν έτει 2010;» θα καγχάσουν οι αντίπαλοι μας. Όμως εμείς θα τους υπενθυμίσουμε ότι το 2007, το Όσκαρ Ξενόγλωσσης Ταινίας το πήραν «Οι Ζωές των Άλλων», για τον ολοκληρωτισμό της Στάζι. Μία δε, από τις πιο συζητημένες ταινίες της δεκαετίας υπήρξε το «Κατύν» του Βάϊντα για την δολοφονία 21.000 Πολωνών αξιωματικών από τα Σοβιετικά στρατεύματα στην διάρκεια του πολέμου.

    Εδώ πρέπει να πούμε ότι «Οι Ζωές των Άλλων» δεν υπήρξαν η μοναδική βραβευμένη αντικομμουνιστική ταινία. Το 1985 οι «Κραυγές στην Σιωπή» για τα εγκλήματα των Ερυθρών Χμερ σόκαραν εκατομμύρια θεατές και κέρδιζαν τρία Όσκαρ. Ενώ το «Λιμάνι της Αγωνίας» (1954) και ο «Δόκτωρ Ζιβάγκο» (1965) κέρδιζαν αντίστοιχα οκτώ και πέντε Όσκαρ ασκώντας κριτική στον κομμουνισμό.

     

    Η ιστορική δικαίωση του Καζάν και του Μακάρθυ

    Στην διάρκεια της δεκαετίας του ʽ40 και του ʽ50, το πατριωτικό Χόλυγουντ έφτιαξε πλειάδα από αντικομμουνιστικές ταινίες. Σήμερα όμως, αυτές οι ταινίες περιφρονούνται ως υστερικά δημιουργήματα «κακών» δεξιών. Ενώ ο Ηλία Καζάν, ένας από τους μεγαλύτερους σκηνοθέτες του 20ου αιώνα, θεωρείτο μέχρι λίγο πριν τον θάνατο του το 2003, ένας παρίας του Χόλυγουντ. Και αυτό επειδή ονομάτισε αριστερούς συναδέλφους στην Επιτροπή Αντιαμερικανικών Ενεργειών.

    Όμως το 1995, το άνοιγμα των «Φακέλων Βερόνα», των αρχείων αποκωδικοποιήσεως μηνυμάτων των σοβιετικών μυστικών υπηρεσιών, απεδείκνυε ότι όντως υπήρχε δίκτυο κατασκοπίας στις Η.Π.Α. που έφτανε μέχρι το Χόλυγουντ και τον Λευκό Οίκο. Αυτό δικαίωνε τόσο τον γερουσιαστή Μακάρθυ, όσο και τον Ηλία Καζάν που δεν έκανε τίποτα άλλο, από το πατριωτικό του καθήκον. Παρόλα αυτά, το σημερινό «προοδευτικό» Χόλυγουντ συνεχίζει το παραμύθι του «τυραννικού» Μακάρθυ με ταινίες όπως το «Καλή Νύχτα και Καλή Τύχη» του Τζωρτζ Κλούνεϋ.

     

    Από τον Γαβρά στον Βάιντα

    Μερικές από τις καλύτερες αντικομμουνιστικές ταινίες έγιναν από γίγαντες του σινεμά, όπως ο Έρνστ Λιούμπιτς , ο Χάουαρντ Χωκς, ο Σαμ Φούλερ και ο Ντέηβιντ Λυν. Όμως πιο πολύ πείραξε τους κομμουνιστές η «Ομολογία» του αριστερού Γαβρά. Σε πρόσφατη συνέντευξη, ο διάσημος συμπατριώτης μας είχε δηλώσει ότι δεν μπορούσε να βρει ηθοποιούς για την ταινία του, σε μια εποχή που η Σοβιετική Ένωση αποτελούσε το μεγάλο τοτέμ της «προοδευτικής» διανόησης.

    Η Δύση μπορεί να πολεμούσε τον κομμουνισμό, όμως οι καλύτερες ταινίες κατά του κομμουνισμού προήλθαν από αυτούς που τον υπέστησαν: τους σκηνοθέτες του Ανατολικό μπλοκ. Γίγαντες, όπως ο Ταρκόφσκι, ο Κισλόφσκι, ο Βάιντα και ο Ζανούσι έδωσαν αριστουργήματα πριν αναγκασθούν να αυτοεξορισθούν στην Δύση. Δημιουργείται έτσι μια μακρά αντικομμουνιστική παράδοση στον κινηματογράφο, που πάει πολύ πιο πέρα από ηλιθιότητες τύπου «Ράμπο 2». Αυτή την παράδοση είναι που τιμούμε εδώ.

    Νινιότσκα (Ninotchka) του Έρνστ Λιούμπιτς (1939). Η Γκρέτα Γκάρμπο στον ρόλο μιας στυγνής κομισσάριας που έρχεται στο Παρίσι για μια επιχειρηματική υπόθεση της Σοβιετικής κυβέρνησης και γοητεύεται από τις ανέσεις του καπιταλισμού και τον έρωτα ενός κόμη (Μέλβιν Ντάγκλας). Μία βέβηλη σάτιρα του Σταλινισμού με διαλόγους όπως: «Πως πάνε τα πράγματα στην Mόσχα;» «Οι πρόσφατες μαζικές δίκες είχαν μεγάλο σουξέ. Τώρα υπάρχουν λιγότεροι, αλλά καλύτεροι Ρώσοι».

    Σύντροφος Χ (Comrade X) του Κινγκ Βίντορ (1940). Μια δραματική κομεντί όπου ένας δημοσιογράφος (Κλαρκ Γκέημπλ) που μεταφέρει με ψευδώνυμο αλογόκριτες ειδήσεις για τις δίκες της Μόσχας, εκβιάζεται από ένα υπάλληλο ξενοδοχείου για να βοηθήσει την κόρη του να εγκαταλείψει την χώρα.

     

    Η περίοδος του Μακάρθυ

    Κόκκινος Δούναβης (Red Danube) του Τζωρτζ Σίντνεϋ (1949). Ένας Βρετανός αξιωματικός (Ουώλτερ Πίντζεον) στέλνεται στην μεταπολεμική Βιέννη για να βοηθήσει στον επαναπατρισμό Σοβιετικών πολιτών, που έχουν διαφύγει στον δυτικό τομέα. Η γνωριμία του με μια ρωσίδα μπαλαρίνα (Τζάνετ Λη), που θα προτιμήσει την αυτοκτονία από την κόλαση του κομμουνισμού, θα τον κάνει να αμφισβητήσει το καθήκον του. Μέσα δε, από τις συζητήσεις με την ηγουμένη του μοναστηριού όπου διαμένει, θα αρνηθεί την αθεΐα του, όταν καταλάβει ότι αυτή οδηγεί στα εγκλήματα του κομμουνισμού, ενώ η θρησκεία βοηθά τους ανθρώπους να ξεχωρίσουν το Καλό από το Κακό.

    Παντρεύτηκα έναν Κομμουνιστή (I Married a Communist) του Ρόμπερτ Στήβενσον (1949). Ο Μπραντ Κόλλινς (Ρόμπερτ Ράϋαν), ένα υψηλόβαθμο στέλεχος σε μια ναυτιλιακή εταιρεία, που προσπαθεί να ξεφύγει από το κομμουνιστικό παρελθόν του, εκβιάζεται από το ΚΚ για να προδώσει την εταιρεία του, την οικογένεια του και την πατρίδα του.

    Ήμουν κομμουνιστής για το FBI (I Was a Communist for the FBI) του Γκόρντον Ντάγκλας (1951). Η πραγματική ιστορία του πράκτορα Ματ Κβάτικ που προειδοποιούσε για την σχέση του συνδικαλισμού και του κινήματος για τα δικαιώματα των μαύρων με την κομμουνιστική συνωμοσία.

    Ο Πορτοφολάς (Pickup on South Street) του Σαμ Φούλερ (1953). Ένα από τα κορυφαία φιλμ νουάρ όλων των εποχών, όπου ο Ρίτσαρντ Γουϊντμαρκ υποδύεται τον Σκιπ Μακ Κόυ, ένα πορτοφολά, που μπαίνει στο στόχαστρο των κομμουνιστών και της αστυνομίας, όταν κλέβει το πορτοφόλι της πόρνης Κάντυ (Ζαν Πέτερς), στο οποίο ο φίλος της, Τζων έχει κρύψει εν αγνοία της, ένα μικροφίλμ με κρατικά μυστικά με προορισμό την Μόσχα. Όμως από κυνικό της επιβίωσης για τον οποίο δεν μετρά ο πατριωτισμός, μετατρέπεται κάποια στιγμή σε απρόσμενο πατριώτη.

    Άνθρωπος σε τεντωμένο σχοινί (Man on a Tightrope) του Ελία Καζάν (1953). Ο Ούγγρος Κάρελ Κέρνικ (Φρέντερικ Μαρς), του οποίου η οικογένεια ήταν για πολλές γενιές ιδιοκτήτρια ενός τσίρκου, αποφασίζει να φύγει κρυφά στην Δύση, όταν η καινούργια κομμουνιστική κυβέρνηση του κάνει κόλαση την επαγγελματική του ζωή.

    Αιχμάλωτος Πολέμου (Prisoner of War) του Άντριου Μάρτον (1954). Ο Ρόναλντ Ρήγκαν στον καλύτερο ρόλο της καριέρας του ως αξιωματικός των μυστικών υπηρεσιών που πέφτει εθελοντικά με αλεξίπτωτο στην Βόρεια Κορέα για να συλληφθεί και να μπορέσει εξερευνήσει τα φρικτά βασανιστήρια σε βάρος των Αμερικανών αιχμαλώτων πολέμου.

    Η Φάρμα των Ζώων (Animal Farm) των Τζόυ Μπάτσελορ και Τζόνας Χέηλς (1954). Μια συγκλονιστική διασκευή σε καρτούν της κλασικής σάτιρας του Όργουελ για την άνοδο του σταλινισμού στην Ρωσία.

    Το Λιμάνι της Αγωνίας (On the Waterfront) του Ηλία Καζάν (1954). Το αντικομμουνιστικό «κατηγορώ» του Καζάν με τον Μάρλον Μπράντο στον ρόλο ενός πρώην πρωταθλητή πυγμαχίας και νυν λιμενεργάτη που με την προτροπή του ιερέα της γειτονιάς του καταγγέλλει τον μαφιόζο αφεντικό του που ελέγχει τα συνδικάτα του λιμανιού και είναι υπεύθυνος για την δολοφονία ενός παιδικού του φίλου. Ο ηθικός αγώνας του ατόμου για αξιοπρέπεια, δικαιοσύνη και προσφορά στην κοινωνία, ακόμα και όταν οι άλλοι σε θεωρήσουν «χαφιέ». Όπως δηλαδή έγινε και με τον ίδιο τον Καζάν. 8 Όσκαρ, ανάμεσα τους αυτά του Καλύτερου Σκηνοθέτη (Ηλία Καζάν), Πρώτου Ανδρικού Ρόλου (Μάρλον Μπράντο), Δεύτερου Γυναικείου Ρόλου (Έβα Μαρία- Σαιντ) και καλύτερης ταινίας.

     

    Από την πτώση του Μακάρθυ στον Κένεντυ

    Ο Φυλακισμένος (The Prisoner) του Πήτερ Γκλένβιλ (1955). Ο σερ Άλεκ Γκίνες σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας, όπου υποδύεται τον Ούγγρο καρδινάλιο Μιντζένσκυ, που βασανίσθηκε από την μυστική αστυνομία, αλλά κράτησε το φρόνημα του ψηλά.

    Οι Άνθρωποι του Τρόμου (Invasion of the Body Snatchers) του Ντον Σήγκελ (1956). Η κορυφαία ταινία επιστημονικής φαντασίας του ʼ50, όπου ένας γιατρός αντιλαμβάνεται με τρόμο ότι όντως οι εξωγήινοι (βλέπε κομμουνιστές) έχουν καταλάβει τα σώματα των κατοίκων της μικρής πόλης όπου ζει, και για το γενικό καλό έχουν αφαιρέσει τα ανθρώπινα αισθήματα, με σκοπό την κυριαρχία στην Γη.

    Ένα ζευγάρι μεταξωτές κάλτσες (Silk Stockings) του Ρόμπερτ Μαμούλιαν (1957). Μια υπέροχη μεταφορά της «Νινότσκα» σε μιούζικαλ με την Σιντ Τσάρις και τον Φρεντ Ασταίρ στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

    Στάχτες και Διαμάντια (Popiol i Diament) του Αντρέι Βάϊντα (1958). Ο Μάτσιεκ (Ζμπίγκνιεφ Σιμπούλσκι), μέλος μίας εθνικιστικής αντιστασιακής οργάνωσης, διατάσσεται την τελευταία μέρα του πολέμου να σκοτώσει τον γραμματέα μιας τοπικής κομμουνιστικής οργάνωσης. Όμως τα αποτελέσματα δεν θα είναι τα αναμενόμενα. Ο Βάιντα έδωσε μία χροιά «Τζέιμς Ντιν» στον ήρωα αυτής της ταινίας μετατρέποντας τον Σιμπούλσκι σε είδωλο της πολωνικής νεολαίας.

    Ρίο Μπράβο (Rio Bravo) του Χάουαρντ Χωκς (1959). Η δεξιά απάντηση στο αριστερό «Τρένο θα σφυρίξει τρεις φορές», όπου ένας σερίφης (Τζων Γουαίην) επιστρατεύει ένα σακάτη (Γουώλτερ Μπρέναν), έναν αλκοολικό (Ντην Μάρτιν) και ένα νεαρό πιστολά (Ρίκυ Νέλσον) για να τον βοηθήσουν να συνοδεύσει ένα κακοποιό στην φυλακή και να μην αφήσει τον αδελφό του, ένα πλούσιο ιδιοκτήτη ράντσο και κακό της περιοχής να τον απελευθερώσει.

    Ο Άνθρωπος της Μαντζουρίας (The Manchurian Candidate) του Τζων Φρανκχάιμερ (1962). Μία από τις σημαντικότερες ταινίες της δεκαετίας του ʽ60, με τον Φρανκ Σινάτρα στον ρόλο του συνταγματάρχη Μάρκο, να αποκαλύπτει μία παγκόσμια κομμουνιστική συνωμοσία με πιόνι τον παρασημοφορημένο ήρωα της Κορέας, Ραίημοντ Σω (Λώρενς Χάρβεϋ), που συνεχίζει να βρίσκεται υπό την επήρεια των Σοβιετικών υπνωτιστών της Μαντζουρίας και βασικό μοχλό την κρυφοκομμουνίστρια μητέρα του (Άντζελα Λάνσμπερυ) που τον βάζει να σκοτώσει τον πατριό του, αντικομμουνιστή υποψήφιο των Ρεπουμπλικάνων για την Προεδρία. Χρυσή σφαίρα στην Άντζελα Λάνσμπερυ για καλύτερο δεύτερο γυναικείο ρόλο.

    * Ο Γιώργος Πισσαλίδης έχει σπουδάσει σκηνοθεσία κινηματογράφου στην Σχολή Χατζίκου. Άρθρα, συνεντεύξεις και κριτικές του για τον κινηματογράφου έχουν δημοσιευθεί στο «Ποπ & Ροκ», την «Τόλμη» (περιοδικό της Αρχιεπισκοπής), την «Ελληνική Αγωγή», το «Τότε» κ.α., προβάλλοντας την ιδέα ενός δεξιού, πατριωτικού και χριστιανικού κινηματογράφου.